ヴァーナー・パントンは、ミッドセンチュリーを代表する、最も影響力のあるデザイナーの一人です。
デンマークに生まれた彼は、1960年代初頭にスイスに移り住み、ヴィトラと共に「パントン チェア」の開発に取り組みました。革新的な家具デザインに加え、照明、テキスタイル、空間デザインにおいても大胆で実験的なアプローチで知られ、色彩の巧みな使い方でも高く評価されています。

これにより1960年代初頭にヴィトラとの協働が始まり、1967年には世界初の一体成型によるプラスチックチェア「パントン チェア」が誕生しました。今日では、20世紀の家具デザインを象徴する最も印象的で広く知られたアイコンのひとつとなっています。

ヴァーナー・パントンの妻「マリアンネ・パントン」はヴィトラのインタビューに対して、以下のように応えています。

Q. ヴァーナー・パントン独特の色彩感覚は何に由来すると思いますか?

A. 彼は、建築を学んだ後、心理学に没頭しました。色が人に与える影響に強い興味を抱いていた彼が目指したのは、建築、インテリア、プロダクトデザインと色彩心理学を結びつけることでした。結局8年の修士期間を終えることなく、彼は学び舎を去りましたが、生涯、色彩について興味関心を持ち続けました。青色を取り分け好んでいました。青い靴下、青い下着、青いスーツ。赤やオレンジを自身が好んで身につけることはありませんでしたが、鮮やかで、見る人を別世界に引き込むような、そんな色彩を好んでいました。
出典：Vitra Magazine

パントン チェア / Vitra　1959 / 1999年デザイン

「パントン チェア」は、ヴァーナー・パントンとヴィトラが1960年代から開発を始め、1967年に量産化に成功した、世界初のプラスチックによる一体成形型キャンチレバーの椅子です。

パントン チェアは国際的なデザイン賞を多数受賞し、世界中の著名な美術館のコレクションにも所蔵されるなど、20世紀デザインのアイコンともいえる一脚です。パントン チェアは豊富なカラーバリエーションを取り揃えています。

コーン チェア / Vitra　1958年デザイン

1950年代後半、「コーン チェア」の革新的なフォルムは「椅子とは何か」という概念に変革をもたらし、ヴァーナー・パントンのデザイン表現の象徴となりました。
「コーン チェア」は、円錐を逆さにした形状をしており、細いクロスしたスチールベースの上に載っています。円錐の後部は上方に伸びて半円形の背もたれを形成し、平らな上部には柔らかな座面クッションが配置されています。

本体全体がファブリックで覆われ、快適なパッド入りの背もたれは、座る姿勢によってはアームレストとしても機能します。現在も当時と変わらず、一つ一つ職人のクラフトマンシップによって製造され続けています。

ハート コーン チェア / Vitra　1958年デザイン

1958年に「コーン チェア」が好評を博したのを受けて、ヴァーナー・パントンは間もなく「ハート コーン チェア」をデザインしました。この流れるようなハート型の背もたれによって、瞬く間に広く知られるアイコンとなりました。

しかし、このチェアは単なる美的表現にとどまりません。動きの自由度が高く、パッド入りの張地が柔らかな座り心地を提供します。「ハート コーン チェア」も「コーン チェア」同様、当時と変わらず一つ一つ職人のクラフトマンシップによって製造され続けています。

パンテラ / Louis Poulsen　1971年デザイン

1971年、ヴァーナー・パントンはルイスポールセンと共同でドーム型をしたランプ、「パンテラ」を開発しました。「パンテラ」は、パントンの最も重要なデザイン・アイコンの一つとして知られ、有機的なフォルムと鮮やかなカラーヴァリエーションが典型的なパントン・デザインです。

シェード内側から下側への反射やトランペット型ステムからの反射が織りなす効果により、アクリル製のシェードから心地よい光を拡散します。

パントンワイヤー / MONTANA　1971年デザイン

無骨さと軽やかさを併せ持つワイヤーシェルフシリーズ「パントンワイヤー」。
奥行きやカラーのバリエーションが豊富で、単体でも組み合わせても使え、床置き・壁付け・ルームディバイダーなど多彩なレイアウトに対応します。

さらに、オプションのガラス棚板やMDF棚板、大理石やラッカー仕上げのトップパネルも追加が可能。用途や好みに合わせて表情を変えることができます。